Élőhely / Habitat a Szépművészeti Múzeumban
A kiállítás átfogó művészeti utazásra hívja a látogatót, amely a természethez fűződő viszonyunk történeti és kortárs lenyomatait vizsgálja. Festmények, grafikák, fotósorozatok, szobrok, videók és dokumentációk segítségével tárul fel az elmúlt másfél évszázadban bekövetkezett szemléletváltás, amely a természet és az emberi civilizáció kapcsolatát alakította. A tárlat nem csupán a művészet perspektívájából közelíti meg a témát, hanem az ökológiai válság kihívásait is egy szélesebb kulturális és történeti kontextusba helyezi. A látogatók így lehetőséget kapnak arra, hogy újragondolják a természet és a kultúra közötti bonyolult, folyamatosan változó dinamikát.
A művek sorra veszik, miként reflektált a képzőművészet a természetkép átalakulására az iparosodás előretörése óta. Az 1800-as évek végén és a 20. század elején a tájképfestészet romantikus és realista megközelítései még idilli képet festettek a természetről, ám az ipari és mezőgazdasági forradalom új kihívásokat hozott. A későbbi művészi reakciók már egyre inkább a természeti környezet pusztulására, átalakulására fókuszáltak, míg a kortárs alkotások a technológiai fejlődés és az urbanizáció hatásait is feldolgozzák. A kiállítás így nem csupán esztétikai élményt nyújt, hanem egyfajta tükörként is funkcionál: a nézők saját felelősségükkel is szembesülhetnek a környezeti változások kapcsán.
A kiállításon klasszikus és kortárs alkotók munkái párbeszédbe lépnek egymással.
Megjelennek többek között Mednyánszky László és Gustave Courbet természeti tájai, valamint az ökológiai művészet úttörőjének számító Alan Sonfist és a Pécsi Műhely alkotásai. A kortárs magyar művészek közül többek között Dezső Tamás, Gosztola Kitti, Hatházi László András és Kaszás Tamás Tibor művei mutatják be, hogyan formálódik ma a természethez való viszonyunk a művészet tükrében.
A kiállítás szorosan kapcsolódik a Szépművészeti Múzeum Agnes Denes-kiállításához, közös tematikájukkal tovább mélyítve az ember és természet kapcsolatának művészeti megközelítését. Egyedülálló lehetőség ez a látogatók számára, hogy elmélyüljenek egy olyan kérdéskörben, amely nemcsak a művészetet, hanem az emberiség jövőjét is alapvetően érinti.