Budapesti színházi évad: 5 premier, amit nem szabad kihagynod!
Forradalom a Vígszínházban: @LL3t4rgIA és a fiatalos lázadás
A 2025/26-os évad legizgalmasabb nyitánya a Vígszínház szeptember 20-i bemutatója lesz, ahol ifj. Vidnyánszky Attila rendezi Georg Büchner klasszikusát, a Leonce és Lénát. A darab eredetileg „éretlen komédia” néven vonult be a színháztörténetbe, hiszen Büchner mindössze 23 évesen írta meg a kamasz lélek vívódásait és lázadó hevületét. A Vígszínház előadását azonban újragyúrja a társulat, amely Németh Nikolett szövegfejlesztése és a színészi improvizációk révén igyekszik összekapcsolni a boomereket és a zoomereket.
A @LL3t4rgIA című produkció egyik legérdekesebb újdonsága a közönségszerep bevonása: a nézők véletlenszerűen kézbe kapott szavakkal dobhatják fel az előadást, ezzel is hangsúlyozva a felelősség vállalásának elkerülhetetlenségét. A rendezés letisztult kosztümök és modern fénytechnikák ötvözésével teremti meg a kortárs hangulatot, miközben érvényes marad Büchner eredeti gondolatmenete.
Vidnyánszky Attila rámutat: „A mai fiatal generáció semmiben sem különbözik a 19. század kamaszaitól: a szabadságvágy, a szerelem és a döntésképtelenség örök téma.” Ez a forradalmi perspektíva garantálja, hogy a mű egyszerre szórakoztató és gondolatébresztő lesz minden korosztálynak.
Trükkös varázslók és leptékre éhes közönség: Madame Tartuffe a Pesti Színházban
Szeptember 27-én Kincses Réka rendezi a Pesti Színházban Madame Tartuffe tragikomédiáját, melynek főhőse Barbara, azaz a címszereplő „mágikus asszony”. Udvaros Dorottya alakításában láthatjuk a természetgyógyászt, aki Berlinben szabadult meg gerincbántalmaitól, majd a Balaton-felvidékre költözött. A karakter különös gyógyító képességei fölött ugyanakkor sokan ámulnak, mások viszont kételkednek – e kettősség adja a tragikomikus feszültséget.
A darabot számos ismert művész fémjelzi: Hegedűs D. Géza, Petrik Andrea és a többi szereplő döntő mértékben járul hozzá a történet széles skálájának megjelenítéséhez. Réka rendezése az ellenállás és az út paradoxonját helyezi fókuszba: ahogyan a címszereplő mondja, „Ahol az ellenállás, ott az út!” – és ez az élethelyzetekre is tökéletesen alkalmazható.
A színpadkép minimalista, a díszlet szinte csak finom utalásokkal dolgozik, így teljes teret adva a színészi játéknak. A ritmusok és a zenei aláfestés váltakozása feszültséget teremt, amely nem engedi lankadni a figyelmet.
Steampunk-lovag és operai grandiózum: Lohengrin az Operában
November 14-én a Magyar Állami Operaházban Almási-Tóth András rendezése fusztrikus, steampunk elemekkel oldja fel Richard Wagner 19. századi romantikus eposzát. A titokzatos lovag, Lohengrin és a gyilkosság vádjával sújtott Elsa legendája ezúttal mozgóképeket idéző díszletek között elevenedik meg. A vaskerekek zaja, fogaskerekek és gőzgépek árnyékában új perspektívából láthatjuk a szeretet, az ártatlanság és a bizalom drámáját.
A helyszín maga is szereplővé válik: az Operaház impozáns építészeti megoldásai és a színpadok sokszintű tere illeszkedik a steampunk esztétikához. A zenekari árokból felcsendülő Wagner-motívumok a budapesti közönséget is rabul ejtik, hiszen a mű dallamai egyszerre ragadnak magukkal és engednek el a valós világ súlya alól.
Almási-Tóth színes sziluetteket és játékos vetítéseket alkalmaz, amelyek minden korosztály figyelmét megragadják. A produkció nem csak az opera szerelmeseinek szól, hanem azoknak is, akik a vizuális élményekre fókuszálnak.
Jazz, tánc és noir: Chicago a Katona Kamrájában
December 12-én debütál Székely Kriszta rendezése a Katona József Színház Kamrájában. A musicalt már korábban is szerette a budapesti közönség, de ezúttal újragondolt koreográfiák és modern díszlet teszi izgalmassá Roxie és Velma rivalizálását. A Kamra intim tere lehetővé teszi, hogy a táncosok szinte a nézők között mozogjanak, ami a történet szenvedélyes ritmusát még közvetlenebbé varázsolja.
A John Kander – Fred Ebb – Bob Fosse trió ritmusai a swinges jazz és a noir hangulat ötvözete. Székely Kriszta a színpadi világítást hangsúlyosan használja a karakterek árnyékainak kiemelésére: a rivalizáló sztárok közti szikrázás éppolyan erős, mint a slágerek fülbemászó dallamai.
A produkcióban fellépő táncosok pontosan megkomponált mozdulatai, a jelmezek korhű, mégis minimalista elemei, valamint a hangszórókból hallható lábdobogás egy igazi időutazásra hívja a nézőt.
Társadalmi tükör és angyalok: Peresztrojka a Radnótiban
A Radnóti Miklós Színház május 8-án mutatja be Tony Kushner Pulitzer-díjas amerikai eposzának második részét, a Peresztrojkát. A 1990-es évek elején írt, mély társadalmi kérdéseket feszegető mű első része nagy sikert aratott, így a nézők már alig várják, hogy a Küszöbön előzménye után ismét találkozzanak az angyalokkal.
Nagy Péter István rendezése az angyalok belső küzdelmeire fókuszál, miközben a kapitalizmus, identitás és szabadság dilemmái továbbra is éles tükröt tartanak elénk. A Nagymező utcai teátrum otthonos nyilvánossága Párhuzamot von a 90-es évekbeli New York és a mai budapesti mindennapok között.
A szereplőgárda szerepei nagy részét megőrzi az eredeti casting, így a nézők képesek lesznek összevetni az előzetes élményt a folytatás új perspektíváival.
Mit vigyél magaddal a 2025/26-os évad felfedezéséhez?
A budapesti premierdömpingben könnyű eltévedni. Íme néhány tanács, hogy mindig a legjobb helyen legyél:
- Jegyvásárlási tippek: érdemes elővételben regisztrálni a saját színházi kártyát, így kedvezményes helyeket szerezhetsz.
- Beérkezési időpont: érkezz legalább 20 perccel a kezdés előtt, elkerülheted a sorban állást.
- Öltözködés: a színházi dress code egyre kötetlenebb, de egy elegáns kabát mindig megállja a helyét.
- Hangulatfokozó falatok: kortárs kávézók a környéken (Andrássy út, Váci utca) kellemes ráhangolódást biztosítanak.
- Jegycsere lehetősége: ha mégsem tudsz menni, hívd fel előadás előtt legalább 48 órával a jegypénztárt.
A színházi évad legfontosabb tanulságai
Ezek a premieretek rávilágítanak arra, hogy Budapest színházi palettája egyszerre tiszteleg a hagyomány előtt és kutat új vizuális, zenei és narratív formákat. Legyen szó egy lázongó kamaszkomédiáról, egy tragikomikus családi históriáról, steampunk-operáról vagy slágermusicalről, minden mű azt bizonyítja, hogy a főváros kulturális életében nincs tér az unalomra.
A nyitottság és a kísérletező kedv nemcsak a rendezőkre, hanem a nézőkre is vár. Merj új műfajokat kipróbálni, kóstolj bele a fiatalos energiába és hagyd, hogy a színpad magával ragadjon: Budapest 2025/26 ősszel teátrumi forradalom helyszíne lesz.
Nézői felvillanyozódás – Kérdések a jegypénztárhoz
Mikor kezdődik a @LL3t4rgIA bemutató a Vígszínházban?
- szeptember 20-án este 19:00-kor.
Hol látom Madame Tartuffe-et?
A Pesti Színházban, Váci utca 9. szám alatt.
Hogyan juthatok belépőhöz a Lohengrin-előadásra?
Az Operaház hivatalos jegypénztárában vagy online felületen elővételben érdemes vásárolni.
Milyen különlegességet kínál a Chicago a Katona Kamrájában?
Intim tér, új koreográfiák és a jazz-noir hangulat ötvözete.
Milyen társadalmi kérdéseket feszeget a Peresztrojka?
Kapitalizmus, identitás, szabadság és hűség dilemmáit.